lunes, 27 de enero de 2014

TRABAJO SOBRE LA LIRICA DRAMATICA, TEATRO Y ENSAYO



1.    Lirica
La lírica o género lírico es un género literario en el que el autor transmite sentimientos, emociones o sensaciones respecto a una persona u objeto de inspiración. La expresión habitual del género lírico es el poema. Aunque los textos líricos suelen utilizar como forma de expresión el verso, hay también textos líricos en prosa (prosa poética).
Tipos de lirica
LIRICA CULTA
La lírica culta es la realizada por un autor determinado; profesional o, cuando menos, especialista de la literatura. Es la poesía lírica tal y como la solemos entender hoy, en la mayoría de los casos ese autor  firmó su obra para la posteridad, y la creó con la voluntad expresa de que se difundiera de forma inalterable en ambientes más o menos selectos: una ciudad importante, una corte.
LIRICA POPULAR
Una poesía lírica popular que expresa sentimientos. Compuesta en diferentes lenguas  (dialecto mozárabe, gallego y castellano) coincide en los temas (amor, dolor, trabajo), en la métrica de estrofas breves y en el lenguaje sencillo y reiterativo y se expresa el sentimiento de dolor o melancolía que es ocasionado por la pérdida de un ser querido.

Representantes de la lirica
Safo :(c. 600-? a.C.), poeta lírica griegacuya fama hizo que Platón se refiriera a ella dos siglos después de su muerte como la décima musa.
Alceo: (c.600 a.C.), poeta griego, que creó la estrofa alcaica (un metro formado por estrofas de cuatro versos), que Horacio adaptó a la poesía lírica latina.
Píndaro:(518-438 a.C.), poeta griego, generalmente considerado como el mayor poeta lírico de la literatura griega.

2.    La Dramática
El género dramático es aquel que representa algún episodio o conflicto de la vida de los seres humanos por medio del diálogo de los personajes.
La tragedia griega
Es una forma dramática que tuvo su origen en la antigüedad. Se refiere a un episodio fatal de la vida, que termina en forma triste o con la muerte del protagonista. Habitualmente el conflicto trágico es producto de la ruptura del orden del mundo, evento que enfrenta a los personajes con un destino inexorable.
Es la imitación de una acción elevada y completa, de cierta magnitud, en un lenguaje distintamente matizado según las distintas partes, efectuada por los personajes en acción y no por medio de un relato, y que suscitando compasión y temor lleva a cabo la purgación de tales emociones.
La historia trágica imita acciones humanas en torno al sufrimiento de los personajes y a la piedad, hasta el momento del reconocimiento de los personajes entre sí o de la toma de conciencia del origen del mal.
El gran modelo de la tragedia como forma dramática lo encontramos en las obras de los clásicos griegos.
La tragedia floreció en el siglo V a.C. con autores como Esquilo, Sófocles y Eurípides.
Las obras son solemnes, escritas en verso y estructuradas en escenas (episodios) entre personajes (nunca hay más de tres actores hablando en una escena) e intervenciones del coro en forma de canciones (odas).
Las historias están basadas en su mayoría en mitos o antiguos relatos, aunque el objetivo no fuera simplemente volver a contar esas historias (sobre las que los poetas se tomaban frecuentes libertades), sino hacer consideraciones sobre el carácter de los personajes, el papel de la humanidad en el mundo y las consecuencias de las acciones individuales. Por lo general, eran obras de poca acción y los hechos se relataban a través de diálogos y canciones del coro.
Características de la tragedia
La tragedia griega se caracteriza por tener los siguientes elementos:
  • El tema que plantea es el conflicto entre el ser humano y las fuerzas supremas que condicionan su destino. Solo toma en cuenta lo trágico, la fatalidad, la compasión, el horror, etc.
  • El propósito es producir "catarsis" en el público, al despertar sentimientos de horror y de piedad.
  • La trama narra el paso de los personajes de un estado de felicidad a uno de desgracia o infortunio.
  • El desenlace se produce con la desgracia del héroe, lo que en muchos casos lo lleva a la muerte.
  • La acción es lenta para que el público pueda sentir lo que el héroe está padeciendo, y, al mismo tiempo, es extraordinaria, grandiosa.
  • Los personajes son considerados héroes porque luchan en contra de un destino fatal, que no se puede vencer.
  • El lenguaje es versificado, rítmico y apropiado al tema.
  • El destino es inexorable, invariable: es una fuerza superior que se ensaña contra el héroe, al que inevitablemente vence.

Características de la dramática
1-    Este género dramático está destinado a ser representado públicamente frente a un auditorio, por lo tanto, este género abarca a todas manifestaciones teatrales, a todo lo escrito para el teatro y a todo lo que es susceptible de representación escénica ante un público.
2-    Una característica esencial es la acción. Lo que sucede en la obra no está descrito ni narrado ni comentado directamente por el dramaturgo, sino visto por el espectador. La obra está escrita, pero lo principal en ella es lo que ocurre (debido a esto, existen obras dramáticas sin palabras, o sea mudas, en las cuales se utilizan gestos y actitudes que expresan el conflicto).
3-    La obra dramática ha sido creada para ser representada o interpretada por actores frente a un público, pudiendo estar escrita en prosa o en verso o combinando a ambos.

3.    El teatro
El teatro es la rama del arte escénico relacionada con la actuación, que representa historias frente a una audiencia usando una combinación de discurso, gestos, escenografía, música, sonido y espectáculo. Es también el género literario que comprende las obras concebidas para un escenario, ante un público.
Tipos de teatro
Es un género dramático que se caracteriza porque sus personajes protagonistas se ven enfrentados a las dificultades de la vida cotidiana, movidos por sus propios defectos hacia desenlaces felices donde se hace escarnio de la debilidad humana.
Es una forma dramática cuyos personajes protagonistas se ven enfrentados de manera misteriosa, inexpugnable e inevitable contra el universo o los dioses, moviéndose siempre hacia un desenlace fatal por una fuerza ciega, la fatalidad, el sino, el hado o fatum.
Es el nombre dado a una pieza cómica de corta duración que se solía representar, en el siglo XVI español, como preámbulo a piezas de mayor duración y en los entreactos. En este género de teatro, se utiliza un lenguaje popular y en prosa, y abundan los personajes costumbristas, los enredos y las bufas.
El sainete
Es una pieza dramática jocosa, en un acto, y normalmente, de carácter popular, que se representaba como una burla a los dioses en la cual los hombres tenían un tiempo de intermedio de sus creencias y se representaba durante una función teatral.
Es una obra dramática en la que se mezclan los elementos trágicos y cómicos: También se le conoce como pieza, que se parece a dicho término, generalmente en estos están sintetizados las características de una clase social, también se le denomina como género psicológico.
Parecido al melólogo pero con varios personajes, es una obra teatral cargada de trozos sentimentales subrayados por música. Etimológicamente el melodrama se define como teatro musical.
El Drama
Es aquel que representa algún episodio o conflicto de la vida de los seres humanos por medio del diálogo de los personajes.

Características del teatro
Este género literario cuenta con las siguientes características básicas:
-Los autores dramáticos deben contar una historia en un lapso de tiempo bastante limitado, con lo que no se pueden permitir demoras innecesarias.
-El hilo argumental debe captar la atención del público durante toda la representación. El recurso fundamental para conseguirlo consiste en establecer, cada cierto tiempo, un momento culminante o clímax que vaya encaminando la historia hacia el desenlace.
-El teatro es una mezcla de recursos lingüísticos y espectaculares, o lo que es lo mismo, el texto literario se suma, como un elemento más, a los elementos escénicos pertinentes para conseguir un espectáculo completo.
-Aunque podamos leer una obra de teatro, los personajes que intervienen en ella han sido concebidos por el autor para ser encarnados por actores sobre un escenario.
-La acción se ve determinada por el diálogo y, a través de él, se establece el conflicto central de la obra.
-El autor queda oculto detrás del argumento y los personajes. Si leemos una obra teatral, observaremos que de vez en cuando aparecen indicaciones sobre cómo debe ser el escenario o cómo deben actuar los personajes. Estas instrucciones se denominan acotaciones . Por lo demás, los sentimientos del autor, sus ideas y opiniones se encuentran diluidos en la amalgama de personajes y ambientes que forman una obra de teatro.

Aspectos a considerar para llevar a cabo una puesta en escena
La escenografía es todo lo relacionado con la ambientación de la obra: la utilería, el vestuario, el sonido, la iluminación, etc.
Para realizar una buena escenografía se debe:
  • Tener claro los lugares en donde se realizan las diferentes escenas.
  • Elaborar un esquema del montaje de la obra.
  • Destacar con la iluminación las áreas donde ocurre la acción.
  • Realizar un mobiliario y un vestuario acordes con la época representada.
  • Utilizar la iluminación y el sonido para crear la atmósfera que rodea la escena.
  • Evitar el empleo excesivo de recursos técnicos, que puedan opacar la representación.
Representar una pieza teatral es una de las experiencias más enriquecedoras que puede tener un grupo. Para llevarla a cabo se necesita que todos sus miembros estén compenetrados, que exista un trabajo en equipo en efectivo, que se acepten las opiniones de todos y que cada uno esté dispuesto a dar lo mejor de sí mismo en pro de la obra.


4.    El ensayo
El ensayo es uno de los géneros literarios más modernos y más populares en la actualidad. Es un escrito en prosa, generalmente breve, que expone una interpretación personal y subjetiva de un tema, sin profundizar en él, con una finalidad divulgativa.
El ensayo es una reflexión desde la perspectiva personal de su autor. Como todo escrito, nace en tensión con el ambiente cultural en que se concibe, pero busca trascenderlo al hacer del ser humano punto de partida y destino a la vez.
Características de un ensayo
-Uno de los géneros más modernos y más utilizados actualmente.

-Puede contener: Reflexiones, comentarios, experiencias personales u opiniones críticas.

-El contenido es muy variado. Puede tratar sobre temas de literatura, filosofía, arte, ciencias y política, entre otros.

-El autor puede exponer sus ideas religiosas, filosóficas, morales, estéticas, o literarias.

-En la mayoría de los casos tiene lista de referencias utilizadas.

Tipos de ensayo
Ensayos literarios: esta clase de ensayo se caracteriza por la libertad y amplitud de temas tratados. Si bien parten de obras literarias o citas, no se limitan a abordarlas con exclusividad, sino que se las combina con observaciones, costumbres y experiencias. El ensayo literario se caracteriza por ser subjetivo, directo y sencillo, buscando plasmar con claridad la visión y reflexiones del propio autor y puede abordar distintas disciplinas como historia, filosofía, política, moral, entre otros.
Ensayo científico: este se caracteriza por combinar la imaginación artística con el razonamiento científico. Se puede decir que por un lado toma de la ciencia el objetivo de explorar la realidad, en búsqueda de verdades, mientras que toma del arte la belleza expresiva, la originalidad y creatividad. A pesar de recurrir a cuestiones artísticas, el ensayo científico debe dejar bien en claro aquello que quiere expresar.
Ensayo crítico: esta clase de ensayos también se caracteriza por abordar temas variados y de manera libre y están orientados a un público amplio. Suelen ser breves aunque buscan tratar los temas con profundidad. Poseen una libre estructura y un estilo en el que predomina la elegancia y el cuidado. Se vale de una amplia documentación para su realización y para lograr expresar sus ideologías, valoración, opiniones y reflexiones acompañadas por elementos científicos y teóricos.
Ensayo argumentativo: este tipo de ensayo tiene como objetivo defender una tesis propuesta y busca convencer al lector de dicha postura. Se vale de un lenguaje sencillo, formal y culto, en el que predomina un estilo natural. Las ideas deben ser planteadas de forma clara y debe existir una relación lógica entre ellas. También debe evitar la tendenciosidad, es decir, dar a conocer sólo aquello que favorezca la postura del autor, dejando de lado información relevante que la contradiga.

¿Qué aspectos debemos considerar para realizar un ensayo?
Los siguientes pasos que son para realizar un ensayo en general nos ayudarán para redactar un buen ensayo:
1. Elección del tema. Debemos comenzar por algo que realmente nos guste, por ejemplo, nuestra música favorita.
2. Cuál es la opinión que queremos dar acerca de nuestro tema. En este punto debemos hacernos preguntas, por ejemplo, si mi música favorita es el jazz me pregunto ¿de qué elementos se vale este género para ser caracterizado como tal?
3. Leer otras fuentes que hablen sobre nuestro tema. Para ello debemos recopilar otras opiniones y comparar nuestra opinión con ellas, siempre argumentando con nuestros conocimientos y experiencias.
4. Comenzar a escribir. Este punto es muy importante porque a veces nos da miedo enfrentarnos a la hoja en blanco. Debemos escribir lo que pensemos, todas nuestras sensaciones al respecto, experiencias, ejemplos para argumentar e información especializada que ya hayamos leído en alguna fuente.
5. Es importante que al redactar citemos nuestras fuentes. Si alguien dijo, por ejemplo, la definición del jazz, podemos partir de ella diciendo quién la dijo. Ya de ahí podemos continuar haciendo nuestro ensayo.
6. Debemos tener en cuenta que el ensayo es un tipo de texto libre. Ensayamos los temas y las formas, así que para empezar podemos guiarnos de la fórmula sencilla: introducción, desarrollo y conclusión. Donde en el introducción pongamos los referentes que tenemos de nuestro tema; en el desarrollo nuestras opiniones acerca del tema y; en la conclusión, los detalles finales que tenemos después de haber analizado con detenimiento nuestro tema.
Un tipo importante de ensayo es el literario, donde podemos mezclar todas las formas posibles. De lo que se trata es de ensayar. Un ensayo nunca se agota por completo. Podemos terminar uno, pero luego puede cambiar nuestra opinión y podemos hacer otro ensayo sobre lo mismo pero muy diferente. Lo importante es ensayar, defender y argumentar lo que opinamos y pensamos.

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